Hoy se acaba la semana de ARCO en Madrid que tantos eventos paraleros nos ha traído a esta ciudad.

Uno de ellos es desde hace tres años el interesante HYBRID ART FAIR, que se organiza en el Petiit Palace de Santa Barbara . Un encuentro con las nuevas tendencias plásticas y musicales, que este año celebra su cuarta edición.

El HYBRID ha querido siempre mezclar estas dos disciplinas , y por esto nos parece una propuesta más alternativa.

Allí acudimos, al Bruch de inaguración donde sus organizadoras nos introdujeron en este Festival de arte, que ocupa por tres días dos plantas con todas sus habitaciones del Petit Palace Santa Barbara.

En cada habitación una galería (nacionales e internacionales) con sus respectivos artistas, a veces unidos por la temática, a veces por ser simplemente de la misma galería. Más de 10 paises y 100 artístas.

Es  muy evocador como se utiliza el espacio de las habitaciones, sus camas , sus paredes, sus cuartos de baño. 

Las camas nos ofrecen un marco de sueños artísticos, y los baños de su utilidad cotidiana  a su transformación en arte, y en provocación.

Como es el caso de esta propuesta titulada "21 gramos" de la habitación 108 de la galería SPART D´ ART 32. 

21 gramos es lo que todos pesamos al morir. El peso del alma, muerte y rencarnación.

El artísta Velcha Velchev nos habla de su provocativa propuesta. 

La Feria incluye el programa DISPLACED: intervenciones efímeras en espacios comunes como pasillos, vestíbulo. 

El dia de la ingaguración pudimos presenciar la performance del joven escultor MARTIN LAGARES.

En 45 minutos un bloque de barro se transformo en la pose de su modelo.

Fue emocionante contemplar una creación artística en tiempo real.

Martín esculpía en esta habitación oscura  que permitía comtemplar la obra de los artistas , contenida en cajas iluminadas. Obras que nos observaban y a las que a su vez observábamos

Duro 40 minutos la permormance escultórica y este fue el resultado final.

Un proyecto sobre el voyeurismo de la galería "LAECLECTICA" ( Huelva) de los artístas Martín Lagares, Erick Alcántara y Maria JL Hierro.

Esta es solo una pequeña muestra de este HYBRID 2020, que como decía una visitante "Te abre la mente".

Había un stand, había un Festival cultural en la ciudad de Bangkok. En ese stand un chico, seguramente artísta porque delante de él en una mesa habia unos CDS donde ponía HUGO. 

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Le hice unas fotos, acababa de llegar a Bangkok, e iba a intentar descubrir el panorama musical de este país.

Fue al cabo de unos días que un chico tailandes muy afiicionado a la música me dijo al ver las fotos " pero si es HUGO".

Hugo es uno de los artístas consolidados dentro de la música pop-folk-rock tailandesa y su estilo musical bebe del blue grass.

Ya le hemos mencionado en los artículos anteriores, pero quería contar esta anécdota, y hablar un poco más de él. porque me pareció un personaje  interesante, sencillo y accesible.

Su madre es una activista, medio ambientalista,  escritora y editora tailandesa que ha debido influir en la manera de ver el mundo de HUGO.

En el facebook de Hugo sus últimas fotos tiene que ver con el mar y los plásticos. Este problema es tremendo en el sureste asiático , lo pude vivir en Bangkok de forma diaria al acudir a los supermercados y al comprobar como la bolsa de plástico es un elemento cotidiano en la vida de los tailandeses , en ella transportan su comida diaría millones de personas.

Foto subida por Hugo a su perfil de facebook

Pero hablemos de Hugo cantante y compositor.

Comenzó con un grupo en su adolescencia llamado SIPLOR cuyas canciones fueron prohibidas en la Radio. Empezó siendo un cantautor crítico con el sistema. Bebió de lo que eran la canciones para la vida o protesta: CARABAO, 

Su linaje esta vinculado a la realeza por via materna, lo que no le impidió tener espíritu crítico.

Hugo es uno de esos jóvenes preparados , que ha vivido en Londres y Nueva York , de mente abierta, de familia acomodada como muchos de los músicos de esta nueva generación ,procedentes de Bangkok.

Esa apertura le llevó a hacerse musulman y se convirtió al Islam para casarse con su novia de toda la vidaTASSANAWALAI ONGARTITTHINCHAI. 

En este video podemos apreciar esa influencia.

Hugo se crió en Bangkok como dice él al lado del rio CHAO PRAYA, por el que personalmente me comunicaba de una barrio a otro de Bangkok. Un río inmenso, en cuyas orillas la vida discurre desde hace miles de años. 

Las influencias de la música occidental en Hugo son evidentes ya que bebió de las nuevas tendecias en Londres , y en Nueva York donde vivió un tiempo. Artístas de blues como HAWLING WOLF, SAM HOUSE, ROBERT JHONSON,,, y de grupos del momento: GUNS N ROSES, NIRVANA, MGMT....

HUGO utiliza el ingles para componer , pero también el idioma oficial tailandes, de Bangkok.

Como en este tema de 2017.

Su primer àlbum OLD MY TIME RELIGION contenía uno de sus grandes éxitos "99 PRBLEMAS" (2011) .

Su fama internacional llego cuando BEYONCÉ incluyo una de sus canciones "DISAPPEAR" en su álbum "BEYONCÉ I AM".

En el 2020 presenta nuevo álbum LACUNA.

En esta foto se le ve como siempre cercano con a sus fans, tal y como yo le descubrí.

Las mujeres han entrado con fuerza en la música Tailandesa en los años 2000.

Pero ha tenido sus antecedentes en los años 80 y 90 con figuras como CHIRSTINA AGUILAR ( Tailandia, Bangkok 1966), MYRIA BENEDETTI ( Bangkok 1975), TATA YOUNG ( Bangkok 1980) , PALMY ( Bangkok 1981). Ellas ya marca esa tendencia de artístas tailandesa con orígenes multiculturales.

Christina Aguilar tiene raices española,  filipina, vietnamita y francesa y ha sido comparada con la estadounidense Christina Aguilera. Es un icono del mundo gay . Sus fans la llaman Tina.

NINJA fue su primer álbum , vendió 1 millón de copias .

Otra de sus compañeras de escena han sido NAT MYRIA BENEDETTI recibió varios premiso Grammy con su album 6.2.12.

PALMY es una de las artístas que para mi , en cierta forma representa el mundo indie-pop tailandes. Su primer álbum fue PALMY 2001 (sello GMM GRAMY).

Ha experimentado con distintos estilos, incluso con el ska, colobarondao con el grupo T-bone. Experimentó con ellos versiones de sus canciones, y sacó un disco llamado PALMY MEETS T-BONE.

Su éxitos sobre todo han sido en la zon asíatica Corea del sur, Japón y pero también ha llegado a tocar en Australia y Reino Unido.

TATA YOUNG de madre tailandesa y padre estadounidense, comenzó su carrera a los 15 años con el album "AMITA TATA YOUNG",  bajo el sello tai GMM Gramy. El singel "CHAN RUK TUR" (I love you) vendio un millón de copias.

Fué elegida por "Asiaweet" como una de las 25 artístas más influyetes en la tendencia asíatica.

El gobierno chino la eligió para representarles en el concieto de 1987 en Hong kong .

Ella se desmarca de estilo dulce y meloso , es más atevida , mas provocadora.

En su etapa de madurez ficha por la compañia Tero y cooproduce y coescribe un disco llamado REALTT ( 2003), con temas como "Super fan", que le permite dar el salto en el 2004 al mundo anglosajón.

La ficha Columbia Records y debuta en ingles con el álbum "I BELIEVE" . El singel "SEXY NAUGHTY BITCHY" fue un escándalo en Tailandia, y en Malasia tuvo que cambiar el nombre por "BITCH".

En china éste disco llego al top de las lists de éxito. Su influencia se extiende también a la India, Japón y Corea de Sur, donde colabora con el famoso cantante coreano "H" , con el que interpreta "I think of you", cuarto singel de "I believe".

Este es el único video que he encontrado con los dos cantando juntos en "daily motion" , esa plataforma que comenzó con fuerza ha mostrar videos, pero acabó comiéndosela you tube.

TATA YOUNG va a marcar una tendencia para las nuevas artistas tailandesas: la estrecha colaboración entre el pop tailandes y el pop coreano o K-POP.

Entre esas nuevas cantantes o grupos del 2000, esta Lisa (Bangkok 1997), cantante tailandesa, rapera, modelo,  bailarina e interprete del grupo femenino coreano BLACKPINK .

En el 2012 debuta con "WHO´S THAN GIRL".

En el 2013 participa como bailarina en la canción "RINGA LINGA" de BIG BANG ( Cantante tailandes que a su vez es el interprete del grupo coreano GOT 7, del que hablado en esta revisión de la música tailandesa).

Y con otros raperos como HANBIN.

BIG BANG Y LISA  formaN un famoso grupo de baíle llamado "WEEZA COOL".

En 2016 Lisa debuta con BLACKPINK con el tama "SQUARE ONE".  Se onvierte en 2018 en el grupo coreano femenino de K-Pop de más éxito.

DDU-DU-DDU-DU fue uno de los videos más visto en el Sureste Asiático en menos de 24 horas.

Sus videos tienen un sello muy asiático, por sus colores, sus estilismo super estudiado, y sus coreografías. Son una buena representación en femenino del K-pop, o pop koreano, que esta teniendo tanto éxito mundial a través del grupo madculino BTS del que ya hemos hablado. 

La corriente de grupos pop en el sureste asiatico tiene su caldo de cultivo en Corea del sur con el K-pop

Los nuevos grupos y artistas tienen un corte de chicos buenos, modernos, inofensivos, suaves, de caras dulces, cuasi femeninas, que hacen furor entre los adolescentes, que consumen , siguen y veneran a estos grupos de pop asíatico.

Tailandia es uno de los países que se ha sumado a este estilo T-pop, que tiene sus raíces en K-pop coreano.

El sello GGMM GRAMY sigue la moda , y es uno de los productores de estos nuevos grupos. Ha creado un conglomerado que incluye al sello NADAO BANGKOK y un estudio de cine llamado GDH 559, que se ha encargado de lanzar en 2018 a 9x9 (Nine by Nine), para que participaran sus componentes  en series de TV tailandesa, como IN FAMILY WE TRUST.

 IN FAMILY WE TRUSLa relación musical entre Tailandia y Corea del sur es estrecha. Algunos cantantes tailandeses colaboran con los grupos coreanos. BAM BAM cantante y compositor tailandes es a su vez el vocalista del grupo sur coreano GOT7.

En el ambito de las cantantes femeninas una de las grandes estrellas es PALMY.

GGMM Records sige produciendo a los ya consagrados como Palmy y Hugo. Este sello es uno de los grandes promotores del Festivale musical más popular en Tailandia el BIG MOUNTAIN. En esta promoción del Festival han utilizado como gancho a Palmy y a Hugo.

El String o música moderna toma sus sonidos del pop rock y esta interpretado en la lengua central del país, la lengua tailandesa de Bangkok, y en muchas ocasiones en ingles.
Es una música urbana, alejada del mundo rural.

Abarca desde temas sentimentales a lo "bésame mucho" , al pop indie o cualquier género del pop-rock ( metal, punk ...).

Sus letras van desde canciones de amor a temas más clandestinos o underground.

En un principio no gusto a la élite y al gobierno pero no la prohibieron porque fue introducida en Tailandia por sus alidados , los soldados de EE.UU que luchaban en la guerra de Vietnam entre los años 60 y 70.

De todas formas el gobierno creo un consurso para las bandas pop-rock , patrocinado por el Rey de Tailandia ( BUMIBOL ADUGADEJ, apodado "el rey bueno", que murió hace 4 años).  En este concurso las bandas tenían como obligación tocar alguno de los 40 temas de jazz compuestos por el rey Bhumibol.

Como ya vimos en nuestro primer artículo sobre la música Tai, fue el Rey el que introdujo el jazz en Tailandia. El que primero contribuyo a la occidentalización de la música Tailandesa.

El concurso promovió el String bajo cierto control.

De ese concurso salió uno de los grupos pioneros de la música pop-rock en Tailandia : " The impossibles". Ganaron el concurso 3 veces , 1969, 1970 y 1972.

En el extremo izquierdo de la foto Rewat "Ter" cofundador de GMM Gramy, uno de los más importantes sellos musicales  tailandeses.

GMM GRAMY ha sido uno de los mayores productores musicales del país. En los años 80 comenzaron a lanzar a estrellas del pop rock tailandes pero sin dejar de lado a bandas menos comerciales y fueron muy originales en sus video clips de la mano de Rewat "Ter".

"TER" productor , músico y arquitecto creo la banda "BUTTERFLY" los hermanos ASA NEE ( PONI Y EASAR), muy influyentes en la música tai.. Uno de sus temas de éxito fue "EUROPA".

Algunos pinchadiscos influyeron mucho a la hora de modernizar la música, como BOSYS LAM o BIGASS. Y sobre todo a la que se considera "la reina del indie" WASANA WEE RACHARTPLEE . En una ataque de fanatismo se fue a Inglaterra entre 1995 y 2006 con el fin de encontrar al desaparecido letrista y guitarrista de MANIC STREET PREACHERS, después de 11 años de búsqueda se dio por vencida y regresó a Tailandia. A sus 61 años sigue pinchando en la radio.

Los artístas del Srtring o música moderna proceden de la clase media alta y muchas veces son mezcla de padres tailandeses y occidentale. Sus rasgos como standar de  belleza en Tailandia son apreciados. Han estudiado son educados y universitarios. Utilizan el idioma oficial de Bangkok y el ingles en sus canciones.

PALMY Y HUGO son un ejemplo de ello.
Hay que destacar que HUGO comenzó a componer siguiendo la linea de CARABAO, dentro de la Canción protesta folk rock. Fue crítico con el sistema y sus temas fueron prohibidos. Por lo que durante un tiempo se retiro de la música , volviendo a resurgir en el panorama independiente. Es muy admirado por las nuevas generaciones tanto de fans como de músicos.

Su mujer es musulmana. Es un personaje de mente abierta , de madre tailandesa y padre occidental. Canta en ingles y en tailandes.
Uno de sus hits "99 problems "

Y uno de sus temas más recientes de Hugo interpretado en tailandes. La industria visual tailandes tanto en los videoclips como en la publicidad es de gran calidad y originalidad.

PALMY es una de las cantantes femeninas más reconocidas, que ha hecho una carrera bastante paralela a la de HUGO.

En este tema canta como invitada  en un gran concierto de HUGO.

En los años 90 surge un sello independiente llamado BAKERY MUISIC, produjo a grupos de la escena más alternativa e indie, y de alguna manera este sello forzó al gran sello  GMM GRAMY ha meterse en una honda más independiente.
Este sello indie produjo a uno de los grupos más influyentes en el floreciemiento de la música alternativa: MODERN DOG, que vendió 2 millones de copias de su primer álbum.

Trabajó con productores como Belle and Sebanstian y giró por EE.UU

A este grupo le siguieron otros como: PARADOX , SILLY FOOLS o LOSO. El sello GMM GRAMY atrajo desde BAKERY RECORDS  a estos grupos.

SILLY FOOLS es uno de las pocas bandas que cuenta con seguidores que los versionean en Japón. CANDYMAN es uno de sus discos de éxito.

LOSO es un caso especial, este grupo no procede de la clase media alta, su nombre significa "Low society" ( clase baja ) , pero se ha hecho un hueco en este mundillo de artístas indies, Su canción MAE (Mother) se ha convertido en un himno a la madre y muchas de sus canciones son clásicos para la juventud tailandesa.