"Corrían los años 60 en Nueva York. Eran tiempos en los que no se media a la gente por su exito, el tema era si tenias algo nuevo que decir". Bob Dylan
SI ZAHARA YA ESTA AQUI DE NUEVO por la senda de una especie de REDENCIÓN.
"CANCIÓN DE MUERTE Y SALVACIÓN " se acaba de publicar hace 55 minutos , llegamos casi a su estreno.
ZAHARA abierta en canal. Así parece que será su nuevo disco que se publicará esta primavera.
Ya no se va a callar nada de los que vivió y es el momento de tomar conciencia, de una madurez sin tapujos.
Ella es un ejemplo de decidir YA BASTA. Desde que dejo el sello Universal y comenzo a hacer por su cuenta lo que de verdad quería creció.
Me alegra verla con tato ímpetu.
Por su puesto no puede faltar el primer adelanto de su nuevo trabajo MERICHANE: "Esas historias sucedieron, Merichane soy yo. Y mantenerlas escondidas protegía a quienes me lo habían hecho. Es ahora cuando me siento con fuerzas para contarlo."
Y yo diría algo más , porque todas podemos ser MARICHANE, si lo ocultamos no nos curamos.
Poderlo pronunciar ya es un gran paso para liberarnos del sentido de culpa que acompaña a muchas mujeres en esas situaciones.
Se creen culpables del malestar de los otros, o se avergüenzan de si mismas, lo que nunca las ayuda a salir del hoyo. De la espiral.
Así que es necesario cantarlo, hablarlo o gritarlo. Y tomar impulso para ello. Como ha hecho Zahara.
Uno de los actos que más puede liberar a las mujeres en esas situaciones es hacerse creativas. Simplemente, aunque seas una persona anónima. Aunque no seas Zahara.
Hacer cualquier acto creativo que te de identidad y afiance tu autoestima, que por lo general en estos casos esta por los suelos.
MIREN IZA ( TULSA) lanzó el tema "AUTORRETRATO" como adelanto de su nuevo disco que se publica este mes de febrero:"ESE EXTASIS"
AUTORRETRATO es una declaración de intenciones que concluye con la idea de que todos los autorretratos son falsos. Quizás la medida esta entre lo que tu ves de ti mismo y lo que ven los otros de ti. "El otro" es el espejo, ahí nos reflejamos, así nos conocemos mejor. Existimos con el otro.
Dice la canción:
"Si sigues ahí , a través de los días, será que estas viendo en mi, una buena compañía"
El videoclip esta dirigido por la cineasta Maria Perez Sanz, que ha interpretado al " otro " como las amigas, la amistad.
Para mi hay una gran presencia en la letra , la de los hermanos, que nos conocen bien.
Dice la canción:
"Me gusta tener hermanos, ellos ya saben como soy, cuando las cosas van mal, con ellos no tengo que disimular"
La otra profesión de Tulsa es la psiquiatría, que le apasiona.
Para Tulsa AUTORRETRATO es una replica a la novela "AUTORRETRATO" de EDUARD LEVÉ .
Y ¿ Quién es Eduard Levé? Un pintor, escritor y fotógrafo francés que se suicido en el 2007, a la edad de 42 años. Un ser especial, creativo , depresivo y atormentado , cuyo perfil psicológico puede fascinar a MIREN IZA.
EL AUTORRETRATO de TULSA tiene una luz diferente, LEVÉ es mas oscuro, aunque las dos luces parecen unirse en este tema de AUTORRETRATO.
"Imaginarme viviendo en tu luz"..
TULSA fue uno de los primeros grupos que grabé para LAMUSICAES. Era el año 2010 en el bar FOTOMATÓN de Madrid. MIREN había publicado su álbum "ESPERA LA PÁLIDA", que la afianzó en el panorama musical independiente de este país.
C TANGANA es ANTON ALVAREZ, también llamado EL CREMA cuando comenzó en la música con el grupo AGORAZEIN (2006), PUCHITO Y PUCHO en su casa, asi llamaban a su padre y a su abuelo , y EL MADRILEÑO, nombre que da título a su vez a su último trabajo que se publicara el 26 febrero.
AGOZAREIN, fue un grupo muy valorado en la escena del hip hop underground de Madrid. en él comenzó su andadura EL CREMA ( C TANGANA).
Todos los medios se han hecho eco del este nuevo trabajo de C TANGANA , EL MADRILEÑO. El ya es una estrella.
Pero yo que ando algo alejada del mainstream, y C TANGANA ya lo es, me entero de sus existencia porque mi hija viene en Navidad a Madrid desde su lugar de trabajo Basel ( Suiza ) y se pone a hacer un tipo de yoga atlético con la música de C TANGANA.
Después de leer sobre él , lo que más me gusta es esa perseverancia de un chico de barrio ( Carabanchel, Madrid ) que pasa por todas esas etapas donde primero quieres hablar de la sociedad, de la falta de oportunidades, la tristeza, el hastío, los problemas adolescentes...y dejarlo todo un tiempo para mirar con inteligencia el camino hacia el éxito.
Acabó la carrera de Filosofía en la Universidad Complutense de Madrid, y se encerró durante un tiempo a pensar cual es el camino a seguir , sin internet, sin conexiones a las redes , trabajando para una editorial o en Pans and Company o donde podía.
Salió del agujero y tomo la linea recta , hasta llegar al éxito, sabiendo rodearse de talentos.
VENENO, con Niño de Elche , como un "Veneno" es el éxito, así habla de ello en este tema de 2018.
TANGANA dice que EL MADRILEÑO es el disco de su vida, no publica desde IDOLO ( 2017) y sigue apostando por su productor fetiche ALIZZ. HA reclutado en ese trabao , a KIKO VENENO., JORGE DREXLER, ANDRES CALAMARO, ED MAVERICK , GYPSY KING.... enntre otros.
Como adelanto el video clip del tema COMERTE ENTERA, con la actriz Barbara Lennie y el brasileño TOQUINHO a la guitarra, una bossa nova.
El acompaño en ANTES DE MORIR a otra mainstream que también salió de otro barrio, como es ROSALIA. Fueron novios y cada uno tomo su camino, y ahí están , han sabido orientar su música hacia el gran público.
Otro aspecto que me llama la atención de C TANGANA , es que no pertenece a la ideología cultural de la izquierda, tampoco abraza la derecha , y se declara no monárquico. Tiene sus propias ideas , fuera de las corrientes existentes.
A la izquierda que le gusta tanto marcar los derroteros del pensamiento y las tendencias culturales C TANGANA le cae como una patada en el culo. eso creo.
De ahí su tira y a floja o pelea de gallos , tirandose temas de una lado a otro entre C TANGANA y el grupo al que apoya Pablo Iglesias LOS CHICOS DEL MAIZ, que se burlaban de él por llevar polos Lacoste con la canción TU AL GULAG Y YO A CALIFORNIA, a lo que TANGANA respondió con que hacen negocio con la imagen revolucionaria de izquierdas, sin aportar nada a la música, solo populismo musical.
Los estilos de música urbana han sido promocionados, de manera habitual por marcas , bien sea de zapatillas o de ropa , así que es un mercado que se ha retroalimentado siempre.
Como otra pelea de gallos fueron las discrepancias sobre la industria musical entre YUNG BEEF,miembro de LOS SANTOS y C TANGANA en el Primavera Sopund :" Si yo hablo Sony ficha a Fernandito" dijo TANGANA y saco el tema EL REY SOY YO .
Fernandito = FERNANDO ALVAREZ= YUNG BEEF. A lo que FERNADO consteto con el tema YES INDEED , I FEEL LIKE KIM K-RIP PUCHO. PUCHO apodo familiar de TANGANA.
Pareciera que el barrio les marco en sus formas de pelearse y de hacerse el hueco en esa industria. El ego y el colegismo , son esas dos facetas contradictorias del mundo del hip hop , te mato con las palabras , pero solo eso.
C TANGANA ha sabido mezclar el reguetón, el hip-hop , el trap, el R and B, el por-rap y el afrobeat, no se ha centrado en un estilo , ha seguido aprendiendo y actualizando su música a las nuevas corrientes.
EL ME-TOO ha ido en contra de C TANGANA y uno se piensa como sigue vendiendo discos y teniendo hits. Pero a veces la contracorriente es o un fracaso o un éxito, y el publico sobre todo sabe apreciar la música sin juzgarla .
Tangana incluira en el nuevo álbum el tema que TU ME DEJASTE DE QUERER , compuesto en el confinamiento, y que cuenta con la colaboracióN del independiente y experimental NIÑO DE ELCHE , y LA HÚNGARA.
Me encanta ver Madrid en este tema.
Hasta aquí puede una madrileña decir algo de EL MADRILEÑO.
Estaba pendiente de dejar constancia en el blog del aniversario de la muerte de ALEXANDRE LACAZE. Nunca es tarde , un recuerdo siempre es bien venido.
Conocí a Alexandre en el año 2010 , justo en los comienzos de este proyecto LAMUSICAES. En aquellos momentos todavía formaba parte de su grupo L´AVALNCHE. Un grupo que comenzó como trio , pero acabo en duo y posteriormente se quedo solo como ALEXANDRE LACAZE.
Compartí en esta web ese transito.
En un primer momento acudí a grabarles a la sala FOTOMATON en el 2010 y en el 2011 a la sala COSTELO.
Fué una licencia por nuestra parte mezclar este tema con la película de Louis Male "ASCENSOR PARA EL CADALSO" . A ellos les gustó. Hay algo de esa NOUVELLE VAGUE en la esencia de Alexandre Lacaze.
Tanto en la sala FOTOMATON como en la COSTELO el sonido tenia que ser directo y no es la mejor opción , si la acústica no es buena. No había una mesa de sonido para enganchar el audio.
Mi equipo siempre ha grabado a los artistas por amor a la música sin una contraprestación económica.
En este pequeño recuerdo, quiero dejar constancia del reconocimiento que ALEXANDRE mostraba por mi trabajo, nunca quiso que lo hiciera gratis, no me dejaba , y siempre admití una cantidad pequeña para que él se sintiera bien.
Le estoy muy agradecida por ese gesto, él era una persona hipersensible como ha demostrado en sus composiciones a lo largo de su carrera.
Me conmovía verlo llegar desde Málaga a Madrid, con ese ímpetu que solo tienen los que aman lo que hacen , aunque no se pueda vivir de ello.
Alexandre era profesor, y ejerció sus dos facetas hasta su muerte en el 2019. Una leucemia se lo llevó.
El quiso tener un estilo propio , de madre francesa y padre español, adapto la CHANSON a su estilo, e incorporo el folk y cierto pop-rock experimental que le daban esas guitarras desgarradas.
Siempre me pareció un ser tímido , por su voz pequeñita al hablar, pero se crecía en el escenario.
En el 2013 con la publicación de su último disco " LES RECIFS DE L´ESPOIR" producido en Marsella, descubrÍ un tema dedicado a la "timidez" de su infancia, titulado "COQUILLAJE" ( "Caracola"):
"Los niños en el parque me preguntan ¿ Muchacho, es que no tienes nombre?....pero mis rodillas se doblan y yo me salvaba tarareando dentro de mi caracola".
A veces la vida te lleva cuando estas empezando a cosechar frutos.
ALexandre ya tenía un hueco en el panorama musical de este país, y un gran circulo de amistades y profesionales que le admiraban. Por eso el 19 diciembre de 2020 muchos de ellos se juntaron en Extremadura para interpretar sus canciones en un homenaje muy sentido: "ACÚSTICOS AL FRESQUITO" .
Hoy se cumplen 40 años de la muerte de Jhon Lennon .
Cinco disparos ejecutados por uno de sus fans en el portal de su casa de Nueva York le arrancaron la vida. Sus fans le lloraron y no le han olvidado.
En ese momento compartía su vida con Yoko Ono. El homenaje en el día de hoy también es para ella.
Los que se quedan aquí son los que lo sufren con más intensidad. Dicen que la muerte no duele, si no te resistes a ella.
Lennon por desgracia no se pudo resistir, no le dieron opción.
Hablemos de "Imagine" , ese tema inmortal, que ha puesto banda sonora a nuestras vidas y a la historia de este planeta, porque es universal.
Yoko Ono era y es una artista conceptual, que influyo en las composiciones de Jhon Lennon y en su forma de vivir.
"Imagine" es una canción de Lennon-Ono.
Los poemas que Yoko Ono escribió para de Grapefruit: A book of instructions and drawings (1964) influyeron en canciones de Lennon, y muy concretamente en "Imagine" (1971).
A Lenon le costó tiempo reconocerlo, hasta que en 1980 declaro: " lo hice por macho y egoísta".
Estas palabras quedaron grabadas en un audio que le sirvió a la Asociación de editores de música de Estados Unidos para reconocer definitivamente en 2017 que "Imagine" es una canción de ambos de Lennon-Ono.
Sirva esta anécdota de homenaje a esta fecha : 8 de diciembre de 2020.
